Arlington, Texas– Tại 201 W. Main St, Arlington, Texas, một cuộc triển lãm ảnh đen trắng của Nhiếp ảnh gia Ansel Adams, một nghệ sĩ bậc thầy lừng danh của nước Mỹ đã được viện Bảo Tàng Nghệ Thuật Alington, Texas (The Arlington Museum of Arts) tổ chức liên tục trong ba tháng trời kể từ ngày 03 tháng 5 năm đến 03 tháng 8 năm 2014 để trưng bày 48 tác phẩm chủ lực (Masterworks) được lựa chọn từ bộ ảnh nghệ thuật của nghệ sĩ đã quá cố này.
Cuộc triển lãm ảnh nghệ thuật này có chiếu video minh họa hay hướng dẫn cách chụp những bức ảnh nghệ thuật cho có hồn. Nhiều khách yêu nhiếp ảnh đã sử dụng kính lúp nhỏ để nhìn được kỹ càng hơn đường nét sắc bén của nhiếp ảnh gia đã được cả thế giới ngưỡng mộ, và những tác phẩm của ông được giảng dạy trong môn Photography tại các trường Đại học cộng đồng College hay University của Hoa Kỳ. Bản thân người viết bài này cũng được học một số các tác phẩm của Ansel Adams trong lớp Photojournalist. Từ thành phố Hurst lân cận, ông bà Med Murray và Harry Dickens đã đến thăm phòng triển lãm và sử dụng những cái kính lúp để xem cho thấy rõ từng nét tất cả các tác phẩm nổi tiếng như Oak Tree dưới cơn bão tuyết chụp vào năm 1948, hay tác phẩm Half Dane River và Tenaya Creek tại công viên quốc gia Yosemite California. Ông bà đã hết lời thán phục kỹ thuật chụp ảnh và sử dụng phòng tối (dark room) để rửa các bức ảnh này. Chúng tôi cũng cùng bàn góp ý về kỹ thuật che bớt ánh sáng (dogging) tức là che một phần ánh sáng để làm nổi bật vật thể muốn show lên như tác phẩm “Sand Bar” Rio Grand tại công viên quốc gia Big Bend National Park, Texas mà Ansel Adams chụp năm 1947. Phải nói đây là kỹ thuật khó nhất trong phòng tối, không phải ai cũng làm được nếu không học qua môn Photography. Hãy tưởng tượng ánh sáng từ máy chụp lại phim âm bản chiếu xuống giấy photo paper, phải điều chỉnh tốc độ ánh sáng và thời gian chụp lại để cho toàn bộ bức ảnh sáng hay tối theo mong muốn, còn một tay thì cầm một khung giấy có đục lỗ giống như vật thể mà mình muốn cho sáng hơn chung quanh và quơ qua quơ lại trên photo paper liên tục để cho vật thể muốn show lên không được quá sáng hay quá tối. Cứ 100 sinh viên thì may ra có một người làm được tương đối hoàn hảo, nhưng tác phẩm “Sand Bar” mà làm được như Ansel Adams thì may ra vài ngàn người mới có một người, vì bãi cát này được “che bớt ánh sáng” như một dòng sông mà trong lòng dòng sông này thì ánh sáng lấp lánh như hàng ngàn cái vảy bạc làm thành dòng sông cát sáng lóng lánh. Thật khó tưởng tượng nổi, vì chỉ có hội họa mới làm ra được ánh sáng lóng lánh trong tác phẩm, còn nhiếp ảnh thì chỉ có bậc thầy như Ansel Adams mới làm được giống như hội họa. Chẳng thế mà bức ảnh này được làm brochure cho plyer quảng cáo triển lãm.
Bất cứ một bức ảnh đen trắng nào cũng phải qua kỹ thuật dogging thì mới đẹp được, vì lúc chụp ảnh ngoài trời có thể bị ảnh hưởng thời tiết tối sáng, nhưng trong phòng tối, nếu biết làm thì từ tối có thể làm ra sáng và ngược lại. Kỹ thuật về những bức ảnh nổi tiếng mà tác giả chụp từ nửa thế kỷ nay, lúc khoa nhiếp ảnh còn phôi thai và kỹ thuật phòng tối chưa được hoàn chỉnh, mà đã tạo ra những tác phẩm để đời cho đời sau được chiêm ngưỡng trong cuộc triển lãm này, thật là tài nghệ.
Chụp một bức ảnh đẹp phải “in the right time at the right place” nghĩa là chụp đúng lúc và đứng đúng chỗ, có tác phẩm phải đi chụp nhiều lần mới chụp được chứ không đơn giản bấm máy. Lớp học đầu tiên của khoa nhiếp ảnh là “Black and White” rồi mới được học các lớp khác.Tất cả 48 bức ảnh triển lãm được rửa ra từ chính tay tác giả chụp từ Massachusetts đến Hawaii, từ Alaska đến Texas và do chính tay tác giả rửa ra (danh từ chuyên môn gọi là print) hay những người khác rửa lại từ âm bản phim của tác giả.
Thời gian triển lãm còn hơn một tháng nữa, kính mời quý đồng hương đến thưởng ngoạn, vé vào cửa $8 cho người lớn, và $5 cho người già và sinh viên. Phòng triển lãm mở cửa từ Thứ Ba đến Thứ Bảy từ 10am-5pm. Chủ Nhật từ 01pm-05pm.
Ông bà Med Murray và Harry Dickens
Nhiếp ảnh gia Ansel Adams
Quang cảnh phòng triển lãm
Moon Rise
Rose and Driftwood
Sand Dune